自然现象是画家取之不尽用之不竭的宝藏，画家将感受到自然之美，转化升华为艺术美，籍以抒发个人情怀，共享大自然多彩多次的神韵，得到审美的享受、精神有慰籍。画家依时代精神和个人的兴趣取自然的片段，赋予人文内涵转化为创作成果。如何把真切的视觉感受、心灵悸动以及发自内心的人文关怀，物化为艺术意象，让真诚的艺术美的魅力。激发精神的升华，这些将赋予山水画创作的深刻意义。

　　徽州是历史上具有丰厚文化积的地区，这里历来以山水之秀、商贾之富、文风之盛、古迹之多、民风之淳、林茶之美而蜚声海内外。由于徽商对文化的崇尚，以及特殊的地域环境，使得诸多画家汇集于此，其中有渐江、石涛、梅清、程  、查士标、汪之瑞、肖云  、等永载史册的画家。他们以徽州地城为创作题材，并在继承传统的基础上得到笔墨与形式的发展，形成了新安画派的画家们以灵活的用笔用墨打破清初画  保守思潮的笔墨束缚，以其风格的个性化，反映地域画家们的巨大创造力。稍后的黄宾虹，更是以卓而不群的大家风范对后世产生深远音响。杨世伦之所以选择徽州作为自己山水画创作的题材，更主要是徽州的山水田园、民居村舍、汀渚  岫等等，能够为山水画创作从形式风格到精神风涵，锤炼出自己的绘画语言。在他的“徽州山水”中，参差错落、粉墙黛瓦的古民居处于画面的主要位置，而非传统绘画中的点景。皖南的茶竹桑麻、田园烟村不同于其他的地域山水风貌，这里除海拔较高的黄山之外，所有的    山体，都被葱绿的茂林修 所覆盖，因此，作者是用层峦叠翠的的植被表现山体的结构起伏。传统的披麻 、斧劈 等等的概念哈手法，以及庸俗画风中不分南北的模式山水，都不能真切地表现徽州山水的变象形式。

　　画家每个人虽从同一传统基础上走来，立足于本民族文化的基础，但由于个性、气质、学养、知识结构的差异，对传统便会有不同的吸收与诠释，因此，有悟性和思想的画家，也就形成了相异的艺术面貌。山水画表现风格在世纪初的今天，有了很大的突破与发展，如何在众多优秀的画家中确立自己的的位置，必须有个性化的语言风格。世伦曾接受过系统的传统绘画技法训练，具有良好的把握捏造能力，但他与其精粹而不 程式，努力寻求着属于个人心境而构筑的自然意境和表现风格。风格和个性又是画家才智思维、功能修养的综合体现，不可能是无源之水、无本之木、一蹴而就。因此，如何借鉴吸收而“不与人同”，是绘画创作的坚守原则。

　　不断创新、张扬个性是艺术家追求的终极目标。一个美术作品展，在众多的展品中能让观众驻足的，必定是新鲜独特的。所以，有创新才是有出息的画家。在绘画题材、表现形式、笔墨风格上，世伦通过工笔重彩获得了一些有益的探索。近两年来，他在皖南画了百余幅写生画稿，这些画稿稍作整理，就是一副完整的作品。作者用意笔线描的表现手法写意重彩，试图在画面的私彩表现上探索自己的发展道路。同颜色、对比色在写意山水中的恰当表现，不是单一为了视觉的愉悦，而重要的是，如何与山水画意境相亲相融。写意重彩更易于水墨画拉开距离，在视觉上展现恢弘的阳刚之美，这是当今山水画家值得研讨的课题。

　　以写意重彩为表现形式风格的杨世伦作品，在全国美展中曾数次获奖，其绘画作品已经有了自己的语言风格面貌，是一位成功的探索者。但他并不是浅尝辄止的人，相信经过锲而不舍的努力，必将获得新的突破和更好的成绩。    （中国网讯）