赵 力：中央美术学院人文学院副院长

　　伍 劲：当代艺术投资顾问

　　林 松：北京世纪翰墨画廊经理

　　于 娜：本报记者

　　当代艺术升为市场主力

　　赵 力：艺术品板块的轮动。

　　国内艺术品市场这几年发展很快，早期是国画、瓷器等涨得比较快，而当代艺术作品不错但是市场没有形成，一直处于低价徘徊的状态，这两三年价格开始上升，可以看成是艺术品市场板块的轮动。狭义的当代艺术在中国艺术创作发展过程中占有很重要的地位，具有强大的突破力，并且获得了国际认可。国内在认识到它的价值后，在整个艺术品市场繁荣的宏观背景下，当代艺术自然就涨起来了。由于市场刚刚起步，进入的人不是很多，还是一个小的市场，一开始价格攀升的比较快，因为十几年没涨，这几年就涨起来了，所以感觉涨得有点快，上涨的幅度很大，但我认为这还是补涨。

　　伍 劲：收藏兴趣转移。

　　年轻一代的审美取向变了，可以看到在市场上购买当代艺术的多数都是40岁以下的人，他们对中国书画缺乏认识，而且目前书画市场还没有调整到位，而当代艺术处于上升过程，他们的兴趣自然转移到没有障碍的当代艺术身上。

　　林 松：海内外资本运作和文化认可的结果。

　　今天价格的上涨，是以前当代艺术价格便宜，被人们忽略了，以前在拍卖市场上，买油画的只有几十人，而买国画的甚至能有几千人。风水轮流转，当国画的价格不断抬升，由于风险大而买不动的时候，收藏者出现了分流和投资转向。像张晓刚作品几年前就二三十万元，之前没有被市场认可，现在突然被发现价值了，成为新的增长点。同国画不同的是，当代艺术市场是海内外资本共同运作的结果，反映了人们对改革开放以来的文化认可。

　　我们总说有5000年的灿烂文明，那么能说明现代文明的是什么？我认为就是当代艺术，它和人们现在的生活情感息息相关的，沟通起来比较方便，它的文化价值也有，而且经过多少年后，当代艺术也有了历史价值，也会成为经典。 

　　市场起沫了吗

　　林 松：局部过热，整体还不够热。

　　国画的数量说不清有多少，而当代艺术的产量是固定的，买的人多了，价格就贵了。有些艺术家的作品还会很贵，有些价格会下来，这也是很正常的，因为有些作品是普涨阶段跟风涨起来的。市场局部的过热，整体不算太贵，多数作品在几万到几十万元，少数明星达到了二三百万元，我觉得整体还不够热，有些艺术家的作品并不能代表当代艺术的整体。

　　在当代艺术市场发展的初级阶段，总有一些事情会发生，炒作让人们认识到了当代艺术的价值，起到了一定的宣传推广作用，但是不能以此作为借口，市场上变得都是“局”，这样对谁都没有好处，有责任心的拍卖行应该坚决抵制，毕竟不论是短线、还是长线投资者都希望市场总体好。我当时看到纽约苏富比拍卖图录时就觉得拍不好，估价太高了，其实这并不是一家拍卖公司存在的问题，一些拍卖公司为了拿到作品，可以不讲条件地同意藏家的要求，你说500万就要500万，是经验不足、专业性不够的盲目乐观。另外就是期望值太高了，一个画家的作品上了那么多张，少一点也许会更好些，物以稀为贵嘛。同一个画家作品多了，买家当然要挑更好的，相对弱的就会流拍。香港苏富比之所以比纽约苏富比拍得好，就是拍得理性、平稳、真实。

　　赵 力： 从供需关系上看还有很大的需求。

　　市场是否过热不能单从价格上看，还要看供需关系是否有长线支持，看有没有旺盛的需求。艺术创作是一个全球化的过程，当代艺术同国际交流多，容易被国际上认可，有中国和海外的市场。当代艺术符合当代审美需求，对它感兴趣的群体还在扩大，所以收藏规模和面都比较大，中国当代艺术现在只不过是热了三四年，而中国热、东方热在欧美都非常流行，有非常大的收藏支持力量。

　　伍 劲：不适合拍卖的也在拍卖。

　　国内当代艺术是整体拍卖过热，过多的拍卖公司，过度的投放量和场次，虚高的价格。不过也不能一概而论，中国书画好的作品现在还是有人收藏，而当代艺术好作品如今出货少，仍然积淀在藏家手上，过热的是一些烂画。其实当代艺术是一个透明的市场，一个艺术家画多少、画得好坏都是透明的，我们看到在市场上有200个艺术家在拍卖，实际上30个就够了；有50件作品就够了，实际上有三四百件，有些艺术家，有些作品不适合拍卖，稀缺的作品才拿到拍卖市场上去竞价，不稀缺的拿到拍卖市场上去竞价，是没有意义的。不适合拍卖的将被淘汰出局，在画廊市场流通，需要一个沉淀检验的过程，我觉得在拍卖市场上应该不超过30个名字的当代艺术家，这样才能规避风险。 

　　藏家该如何面对

　　林 松：投机心理太强影响判断力。

　　纽约苏富比两场拍卖成交率的落差还不足以说明什么问题，不会影响到中国市场，有人感到危机是一种过于脆弱的心理。200多万从国内拍卖会上买的油画，马上拿到纽约苏富比去拍，结果只拍了100多万，一下子就赔了70多万，这种投机性太强的买家也难怪会产生危机感。目前严格意义上讲的收藏家比较少，投资角度收藏无可厚非，但是投机性过强，买进卖出的过程太快，就会影响判断力，只注重利润而不加选择地购买。我觉得好的收藏应该是有资金实力的中长线投资，收藏乐趣会更大。但是因为现在好的画廊、经纪人太少，导致购买者盲目性比较大， 所以画廊要做大做强，打好市场基础，而不是像现在这样画廊和拍卖公司倒置了，旱地拔高，以后市场和藏家都要补课，只有各商业环节配套比较好，购买者才能清楚地选择。

　　赵 力：投机者会被淘汰出局。

　　要分清作品的好和坏，收藏者需要看书、学习，找到合适的艺术专业人士做帮手，所以真正的有收藏观念的人是长线的、耐心的、热爱的，虽然投资市场不可能回避投机，但投机的人会慢慢地退出历史舞台。

　　伍 劲：风险来自烂画。

　　当代艺术市场的水落石出，需要时间，我觉得藏家要做的是把钱袋看好，当代艺术虽然不存在真假问题，但烂画很难分清，东西和价格是否对应很难说，藏家要掌握技巧，多讨论、观察好的艺术。不过，一旦这个市场的泡沫起来后，这样做也许就没有意义了，因为要冷静就意味着无法入市，每个艺术家都说自己是大师，从这点来看，纽约苏富比秋拍当代艺术拍得差一点也许是好事。希望收藏者以后少一些“拍脑门”，以务实的态度，将收藏范围集中到一个小圈子内，让收藏成为一个需要而不是增值。 

　　当代艺术明天会怎样

　　伍 劲：成交率会下降，但成交额还会上升。

　　我们可能就会看到一些拍卖公司当代艺术成交率的剧烈萎缩，这是有些拍卖公司、委托人不愿意看到的，但这是不能否认的表面繁荣，没有吸引到更多的关注，反而是小的拍卖公司盲目进入，结果可想而知，亏钱之后小的拍卖公司会减少当代艺术品的投放量，但市场总体的成交价格不会有太大的变化。不过，成交率并不重要，成交额才是一个重要的数据，如果当代艺术成交额在增加没有减少，说明目前市场是不错的，如果成交额减少了，说明资金在逃离这个市场，那时市场才是真的下调了。现在好的作品并没有倒掉，天价的作品才刚刚出现，说明市场是处于上升期。

　　赵 力：随着市场的成熟，艺术家也会更清醒。

　　市场的升温对当代艺术发展不是一件坏事，人们往往将市场和艺术家看成是对立的，实际上市场也是追求学术性的，一种风格深入画下去，也是创作的一种。艺术家也是人，追求好的生活条件也是无可厚非的，艺术家也认识到市场的反作用，随着艺术市场的成熟，艺术家也会比较清醒，双方磨合过程中，炒作也会有，但不是主体。以前古代书画谁能看得明白，价格高了大家想了解，吸引了更多的人关注。有人觉得艺术家为什么总是一成不变，外界对艺术创作本身存在不理解，认为艺术家总是那样风格的作品是复制和停滞不前一成不变，艺术家创立自己的风格非常不容易，艺术家天天变也不可能，不断强化艺术风格也是一种创造。

　　林 松：中国本土市场不会沉寂，份额还会扩大。

　　当代艺术市场才刚刚开始，不可能昙花一现，今后还会更好的，应该是大体向上的趋势，我对此持乐观的态度。在艺术品市场上，份额最大的一个是经典作品，一个是当代艺术，而经典是可遇不可求的。在海外市场上，当代艺术收藏参与人数比较多，作品量大，流通性强，未来中国市场也会这样。中国本土当代艺术市场的份额还会加大，当代艺术收藏人数会越来越多，从我们的画廊来看，一开始都是外国人买当代艺术作品，后来国内人士占到了一半，现在百分之七八十都是国内的，而且还会逐步扩大。