新华网北京8月20日专电(记者曲志红)走进程及用色彩、笔墨和独特的绘画语言所营造的人与自然的意境，每每顿生清澄、透彻和沉静之感――赏心悦目，又比赏心悦目多了些丰厚和深邃。

　　正在中国美术馆举行的程及画展，是这位早已在海外声名显赫的美籍华人画家第一次在北京展出自己的作品，也是这位一生眷恋故土的老人最后的夙愿。不胜遗憾的是，就在这次画展即将开幕之际，94岁高龄的程及飘然仙逝。唯有他的近百幅精品画作如期来到北京，无声地诉说他对艺术的追求、对美的热爱和对祖国、故乡的深情。

　　程及是画水彩的，但他的水彩总觉得有些特别。光影、色彩之绚丽，大有印象派油画的感觉；画面、构图之精美，堪比俄罗斯古典风景；绘画的材料，却是西方的颜料、画笔画在纯中国的宣纸上；而细细体悟其中的笔墨意蕴，又分明流露着中国水墨特有的气质。

　　所以，程及的画在世界上被认为是东西方文化结合的典范。这种结合之完美，似乎已经水乳交融。

　　出生于江苏无锡的程及，上世纪40年代起旅居美国。从东方到西方，他靠过人的艺术天赋和极大的努力，吸收一切有助于表达自己内心感受的绘画方式、技法和形式，逐渐成为享誉世界画坛的水彩画大家。他创作的《台上风采》《万里长城》《春到江南》《苏州河》《上海夜色》等许多画作，在美国乃至世界画坛引起轰动，成为美国纽约大都会博物馆等很多国家博物院、美术馆、政府部门和大公司的收藏热点。1965年，他当选为美国国家艺术院终身院士，也是迄今唯一的华裔院士。

　　但无论怎样，他从没有丢弃甚至还越来越强烈地在自己的绘画中表现出东方的文化底蕴和气息。且看这近百幅作品的题材，万里长城、姑苏春雨、太湖烟波……几乎一大半取材于故乡故土的风物；而他不止一次地画鱼水之乐、禅经化境等，更是直接对东方人文思想的艺术阐述；更可贵的是，无论他画什么，怎么画，天人合一的文化理念和感悟如影随形，漂浮流动其间，成了他作品中最有魅力、最能吸引人也最为独特的精神品质。

　　这种品质，让他的画初看迷其绚丽、柔和，再看悦其空灵、疏朗，而看到最后，会让人的心情十分安静，似忽然间纤尘不染。